También fue pirata...

Fue la piratilla Mary Read

Hasta Siempre

"Yo Cyanhuro, Gradiva, Mercedes la pintora, me despido de quienes me habéis seguido en este blog. Me habría gustado quedarme más tiempo, aunque no llegar a vieja, seguir investigando y descubriendo mujeres artistas para compartirlo con vosotr@s. He vivido como he deseado, he disfrutado del arte, de la magia de pintar, he sentido el calor de mis amig@s, he amado y me he sentido amada."

Quizás se hubiera despedido así Mercedes si hubiera tenido la posibilidad... Pero no la ha tenido

La noche que más cerca estaba la luna de la tierra,
cuando más brillante y más grande la podemos ver,
aprovechó ella para llevarse a Mercedes, quizás
para que le llene el firmamento de cuadros, colores
y ensayos de grandes mujeres aún por descubrir.

Aquí abajo, se nos ha apagado una luz, hasta siempre Mer

13 Rue Ravignan: “Le Bateau Lavoir”

“Vivía en el número trece de la calle Ravignan cuando me fijé en un extraño personaje que se instaló en el edificio. Era Picasso. Cuando no se le conocía no  tenía nada de cautivador, no obstante su inquietante mirada llamaba la atención.(…)” (1)

Fernande Olivier recuerda así a Picasso cuando llegó al extraño edificio de estudios que se encontraba al final de la calle Ravignan, en Montmartre. Era el mes de mayo de 1904 cuando Pablo Picasso ocupó el estudio que  dejaba su amigo, el escultor español Paco Durrio.

Poco después, Fernande se convirtió en la primera relación estable del pintor. Ambos tenían la misma edad: veintiún años.

Le Bateau-Lavoir

Por entonces el edificio- construido en madera en 1900- no era conocido aún con el nombre con que se haría famoso: le “Bateau-Lavoir”, denominación que le dio el poeta Max Jacob por su parecido con las barcazas-lavadero que aún existían en el Sena.

Visto desde la plaza Émile-Goudeau –nombre que recibió este “ensanche” al final de la calle Ravignan, en 1911- no era más que una nave de una sola planta, pero aprovechando la ladera, el edifico tenía tres plantas, que se extendían cuesta abajo hacia la Rue Garreau. El intrincado conjunto de pasillos por los que se accedía a los estudios, le daba el aspecto de una vieja embarcación.

(…)El taller forma parte del Bateau-Lavoir, tres cuerpos de edificios habitados sobre todo por artistas pobres, jóvenes y llenos de ambición. Se encuentra en el número trece de la plaza Ravignan, donde hay algunos talleres en la planta baja y otros abajo, a los que se accede por una sonora y polvorienta escalera de madera.

Al pie de la escalera, una única fuente para los doce inquilinos. Detrás de la fuente, a la derecha, un pasillo maloliente que lleva al único retrete, un negro rincón cuya puerta, que no puede cerrarse por falta de picaporte, golpea con la menor corriente de aire(…) (2)

Maxim Maufra, pintor amigo de Gauguin, había sido el primer artista en instalarse allí. Le siguieron muchos más, como Canals, Manolo Hugué, Juan Gris, Paco Durrio, Kees Van Dongen, Modigliani, Auguste Herbin, Picasso… Pero también vivieron allí escritores y poetas como Pierre Mac Orlan, André Salmon, Max Jacob y Pierre Reverdy; Apollinaire y su compañera, la pintora Marie Laurencin fueron una visita frecuente.

Marie Laurencin,"Grupo de artistas" (1909)

(De izquierda a Derecha: Picasso –con su perra Frika- Marie Laurencin, Guillaume Apollinaire y Fernande Olivier)

El 1 de septiembre de 1969, el Bateau-Lavoir fue clasificado como monumento histórico, pero solo cinco meses después, el 12 de mayo de 1970, quedó completamente destruido por un incendio.

Reconstruido totalmente, y con una nueva estructura, sigue siendo un edificio de estudios para artistas.

FERNANDE OLIVIER (1881-1966)

Fernande Olivier, cuyo verdadero nombre era Amélie Lang, era “hija no deseada de madre soltera y padre casado” y había sido confiada a unos parientes de su padre; recibía contadas visitas de éste y de su madre, a la que recuerda con temor en sus “Recuerdos íntimos: escritos para picasso”.(1) Recordaba, también, una infancia falta de cariño y una adolescencia en busca del “verdadero amor”. Educada para que pudiera vivir dando clases como institutriz o maestra, había huido de un matrimonio no deseado a los dieciocho años, siendo menor de edad.

Conocida como “la bella Fernande”, vivía como podía, ocultando su estado de casada, que podía llevarle al correccional por abandono de hogar, posando para artistas como Cormon, Sicart, Mac Ewen o Boldini-“¡Una sola vez!- y para otros que, como Picasso, apenas tenían para vivir.

“Creo que hace dos días empecé una nueva tontería, pero fue culpa de la tormenta. En la casa hay un pintor español que me encuentro en todas partes desde hace algún tiempo y que, con sus ojazos cargados, penetrantes y pensativos a un tiempo, llenos de fuego contenido, me mira con tanta intensidad que no puedo evitar mirarle a mi vez.(…)

 A pesar de su insistencia, nunca le había contestado cuando intentaba entablar conversación.(…)

He vuelto a casa de mi pintor español. Me adora y eso me conmueve. Es sincero (…)

(…)Picasso es sutil, inteligente, enamorado de su arte y capaz de dejarlo todo por mí. sus ojos me imploran.(…) me pide que me vaya a vivir con él. ¿Qué hacer? Estoy muy tentada de hacerlo, es agradable que te quieran así, y desde el punto de vista físico, también me gusta. Se pasa el día haciéndome retratos; es dulce y amable, pero no es muy limpio, cosa que me molesta.(…)

(…)todavía no me he decidido a irme a vivir con Pablo. Es celoso, no tiene un duro y no quiere que yo trabaje. ¿Cómo se entiende? ¡Es una estupidez! Y además no quiero vivir en ese estudio miserable.(…) (3)

(Fernande Olivier, Pablo Picasso y su perra Frika. A la entrada del Bateau Lavoir)

En 1905 Fernande Olivier se decidió y se fue a vivir con Pablo Picasso.

Los personajes tristes,  miserables y resignados de la “época azul”,  fueron sustituidos por las delicadas y suaves figuras de los saltimbanquis en su nueva “etapa rosa”.

Ella dejó de trabajar, pero no de posar para Pîcasso, por supuesto, y para algunos de sus amigos, para exasperación del pintor malagueño.

El pintor holandés Kees Van Dongen, que se trasladó a vivir al Bateau-Lavoir en 1906, con su mujer y su hija, ocupaba el taller contiguo. Fernande Olivier posó en numerosas ocasiones para Van Dongen, lo que  permitió al pintor experimentar en el arte del retrato, del cual se convirtió en un maestro.

 

El taller del Bateau-Lavoir empezaba a ser visitado por marchantes y coleccionistas como Sagot, Vollard, Leo y Gertrude Stein… Con el dinero de los dibujos vendidos, la pareja podía comprar carbón para calentarse, cenar de vez en cuando en el Lapin Agile, acudir a la Closerie des Lilas, o incluso viajar a Barcelona.

Por la noche, Max Jacob, Apollinaire y otros amigos se reunían en el estudio de Picasso y Fernande. Cuando los juegos y las bromas daban paso a conversaciones más serias –sobre arte y literatura- y se adentraban en un terreno que Fernande consideraba “fuera de su alcance”, dejaba de participar en ellas.(4)

En 1907, Picasso reunió a sus amigos en el Bateau-Lavoir para ensañarles su último trabajo: “Las Señoritas de Aviñon”. Las reacciones fueron tales, viniendo de amigos vanguardistas, que Picasso enrolló el lienzo y lo guardó en una esquina.(5) En 1909 Picasso empezaba a vender bien sus cuadros. La pareja abandonó el Bateau-Lavoir y se trasladó al nº 11 del Boulevard de Clichy, aunque Picasso volvió a alquilar un estudio allí para “poder seguir trabajando con tranquilidad”, lejos de Fernande.

En 1911, Pablo Picasso conoció a Eva Gouel, pareja de Marcoussis.

Tras varios episodios de celos y escenas, idas y venidas, Fernande Olivier y Pablo Picasso se separaron en 1912.

Fernande Olivier siguió intentando ganarse la vida. Al principio trabajó con el modisto Poiret, luego con un anticuario… Después recitó poemas de Baudelaire en el Lapin Agile… Acabó recurriendo a lo que pudo: monitora de niños, secretaria de un grupo político, cajera en una carnicería, gerente de cabaret…incluso se dedicó a la astrología, poniendo en práctica lo que había aprendido de Max Jacob.(6)

En 1918, tras el matrimonio de Picasso con la bailarina Olga Khokhlova, Fernande comenzó su relación con el actor y dramaturgo Roger Karl, que duró veinte años, hasta 1938.

En 1933 Fernade Olivier publicó “Picasso y sus amigos” una recopilación de sus memorias que habían aparecido, en capítulos, en las publicaciones francesas Le Soir (1930) y Mercure de France (1931).  La publicación del libro no fue fácil, ya que el entorno de Picasso intentó detenerla y a penas tuvo repercusión.

Hacia 1955/57, la mujer de Braque hizo saber a Picasso las dificultades con las que vivía Fernande y su intención de publicar nuevamente sus memorias.

”Sé que algunos encontrarán extraño, indiscreto y escandaloso que haga pública mi intimidad, especialmente después de haber publicado Picasso y sus amigos, en donde intencionadamente yo no aparecía. Tengo en mucha estima mis recuerdos de aquella época feliz y me gusta evocarlos, pero vivir de recuerdos, tenerlos constantemente presentes, no permite vivir “materialmente”, cosa que, por muy agradable que sea, no es muy estimulante, Vivir de recuerdos estando en la miseria es un camino que lleva al suicidio y puesto que hay que comer para vivir, uno tiene que emplear todos los medios que tiene al alcance de la mano que puedan permitirle un alivio material. Decirlo tal vez sea cínico, pero eso es lo que me ha decidido a publicar mis recuerdos íntimos”.

Picasso envió una cantidad cercana al millón de francos… y el manuscrito no se publicó hasta años después de la muerte de Fernande Olivier, que se produjo la noche del sábado 20 de enero de 1966, a los ochenta y cinco años de edad, en su domicilio de Neully –42 Rue du Bois de Boulogne-.

Bibliografía:

Fernande Olivier: Recuerdos íntimos: escritos para Picasso. Ed. Parsifal, Barcelona 1990.

Reseña en la Biblioteca de Mujeres Artistas

 

 

NOTAS:

 (1) Fernande Olivier, “Picasso y sus amigos”, 1933. Citado en la solapa de Fernande Olivier, “Recuerdos íntimos:escritos para Picasso”

(2) Fernande Olivier, “Recuerdos íntimos: escritos para Picasso”, ed.Parsifal, Barcelona, 1990. p.93

(3) Op.Cit,pp.133-135

(4) Op.Cit., p.155

(5) Hasta 1916 el cuadro “Las señoritas de Aviñon” no fue expuesto y en 1921 lo compró, por una cantidad ridícula, el modisto Jacques Doucet.

(6) Según artículo de Roland Dorgelès publicado en Le Figaro Littérarire el 29 de diciembre de 1962, tras el fallecimiento de Fernande Olivier.

 

Entradas relacionadas en otros sitios:

• Françoise Gilot: Mi vida con Picasso: http://www.elmundo.es/larevista/num58/textos/pablo.html (consulta 30/01/2011)
• Gossip Girl y Picasso: retrato prismático http://elarteporelarte.wordpress.com/2010/12/22/gossip-girl-y-picasso-retrato-prismatico/ (Consulta 2/2/1911)

Entradas de Gradiva.es:

• El deseo atrapado por la cola
• 7, Rue des Grands Augustins

7, RUE DES GRANDS AUGUSTINS

 Pablo Picasso vivió en este edificio de  1936 a 1955.

Aquí fue donde pintó “Guernica”, en 1937.

Justo antes que él, entre 1934 y 1936, vivió aquí el actor Jean-Louis Barrault, que creó la compañía ”Le Grenier des Augustins”.

 

 

 

Aquí, también, es donde Honoré de Balzac sitúa la acción de su relato “La obra maestra desconocida”.

 

 

 

 

 

 

 

 

BALZAC

“La obra maestra desconocida”

I
GILLETTE

A finales del año 1612, en una fría mañana de diciembre, un joven, pobremente vestido, paseaba ante la puerta de una casa situada en la Rue des Grands-Augustins, en París. Tras haber caminado harto tiempo por esta calle, con la indecisión de un enamorado que no osa presentarse ante su primera amante, por más accesible que ella sea, acabó por franquear el umbral de aquella puerta y preguntó si el maestro Françoise Porbus estaba en casa. Ante la respuesta afirmativa que le dio una vieja ocupada en barrer el vestíbulo, el joven subió lentamente los peldaños, deteniéndose en cada escalón, cual un cortesano inexperto, inquieto por el recibimiento que el rey va a dispensarle. Al llegar al final de la escalera de caracol, permaneció un momento en el rellano, perplejo ante el aldabón grotesco que ornaba la puerta del taller donde, sin lugar a duda, trabajaba el pintor de Enrique IV que María de Médicis había abandonado por Rubens. El joven experimentaba esa profunda sensación que ha debido de hacer vibrar el corazón de los grandes artistas cuando, en el apogeo de su juventud y de su amor por el arte, se han acercado a un hombre genial o a alguna obra maestra.(…)

  -Honoré de Balzac, “La obra maestra desconocida”- Texto completo

PICASSO

  Picasso pintando Guernica, fotografía de Dora Maar, Mayo-Junio 1937. (Fragmento)

En 1929, Pablo Picasso, que admiraba "Chef d'œuvre Inconnu", ilustró la obra de Balzac a través de 11 aguafuertes.

Fue la fotógrafa Dora Maar, con quien mantenía una relación y que vivía al lado –Rue de Savoie- quien consiguió a Picasso este estudio en la Rue des Grandes Augustins, donde pintó Guernica (1937, Museo Nacional de Arte Reina Sofía, Madrid).

Durante su estancia aquí, Picasso pintó también varios cuadros con las vistas desde su ventana y vistas de las orillas del Sena, Nôtre Dame, Pont Neuf, Square du Vert Galant…

Tras la guerra, Picasso pasaba cada vez más tiempo en el Sur de Francia, usando su estudio de la Rue des Grands Augustins durante sus visitas a París.

En su libro "Conversations avec Picasso", ed. Gallimard, George Brassaï describe la nueva residencia de Picasso:

"Dans ce très vieux coin de Paris, la rue porte le nom d'un ancien couvent rasé en 1791 et dont les terres s'étendaient jusqu'aux rue de Nevers, rue Guénégaud et rue Christine où habita Gertrude Stein et demeure encore Alice Toklas. Le petit hôtel particulier, à l'angle de la rue et du quai des Grands Augustins, occupé par le restaurant Lapérouse, est du XVe siècle. Je connaissais déjà la demeure patricienne du XVIIe siècle du n° 7 et les deux étages supérieurs devenus l'atelier de Picasso. Avant lui, Jean-Louis Barrault y répétait des pièces de théâtre ; et j'avais assisté parfois dans le "grenier Barrault" à ces séances. C'est d'ailleurs l'acteur qui avait signalé à Picasso ces curieux locaux disponibles, et celui-ci fut aussitôt séduit. En plus vaste, ils lui rappelaient le Bateau-Lavoir, dont secrètement il garda toute sa vie la nostalgie. Il pouvait y avoir l'impression d'être à l'intérieur d'un navire avec ses passerelles, ses soutes, sa cale.
Une autre séduction de cette maison : Balzac y avait situé son Chef-d'œuvre inconnu. C'est dans cette demeure l'hôtel de Savoie-Carignan avant la Révolution qu'il faisait rencontrer le maître Frenhofer avec François Porbus et Nicolas Poussin; c'est là que le héros de son roman s'éloignant, dans sa soif d'absolu, de plus en plus de la représentation de la nature, créa et détruisit son chef-d'œuvre et mourut... La description que Balzac donne de cette maison, de l'escalier raide et sombre, est d'ailleurs d'une ressemblance assez frappante. Ému et stimulé à l'idée de prendre la place de l'illustre ombre de Frenhofer, Picasso loua aussitôt l'atelier. C'était en 1937. Et sur le lieu du Chef-d'œuvre inconnu il allait peindre le "chef-d'œuvre bien connu" : Guernica.

Grenier des Grands Augustins

Paul Claudel, Jean Artaud, Aragon, Georges Bataille, André Masson, Claude Dauphin, Giraudoux, Cocteau, Jules Romains, Armand Salacrou, François Mauriac, Henri Mondor, Jacques Prévert, Marcel Carné, Robert Desnos, Mouloudji, Jean-Paul Sartre y Madeleine Renaud… todos estos pesonajes se encontraban regularmente en el "Grenier des Grands Augustins", residencia de Jean-Louis Barrault entre 1933 y 1936. "En el  Granero, la puerta nunca estaba cerrada, venía y se quedaba quien quería "…

En "Souvenirs pour Demain" (1972, Editions du Seuil), Jean-Louis Barrault recuerda estos “tres años de luz” en la Rue des Grandes Augustins:

"J'avais trouvé un lieu merveilleux, rue des Grands Augustins, au 7 ou au 11, en tout cas deux bons chiffres. Vieil immeuble du XVIe siècle qui, le soir, était complètement vide. On y accédait par quelques marches au fond d'une cour bosselée de vieux pavés. A ce rez-de-chaussée surélevé siégeait le Syndicat des huissiers. Au-dessus, il y avait une industrie de tissage avec de vieux métiers très beaux. J'avais loué le dernier étage. Trois pièces bizarres avec de magnifiques poutres apparentes.
La première avait quatorze mètres sur huit. J'en fis mon atelier de travail et nous y donnâmes des représentations. (Il devait devenir, plus tard, l'atelier de Picasso). La deuxième pièce, de quinze mètres sur quatre, devint à la fois dortoir, salle à manger, toilettes, fourre-tout : la salle commune. Je revois une étiquette "Le lavabo doit rester bo". La troisième, de huit mètres sur quatre, je me la réservai pour moi. Mais souvent, quand je rentrais tard dans la nuit, je trouvais des gens dans mon lit.
Je fondai une compagnie : le Grenier des Augustins. Jean Dasté, au début, s'y était associé, il reprit vite sa liberté ; il eut raison car j'étais loin d'être mûr. Il me fallait encore beaucoup vivre.
J'étais très neuf alors, très primitif, je n'avais pas assez de connaissances spéciales pour devenir un intellectuel ; beaucoup de choses devaient me passer au-dessus de la tête. D'ailleurs, on ne me demandait pas de comprendre. J'étais conquis, c'était suffisant. Au reste, tout cela n'était pas tellement clair. A la papauté de Breton, au schisme communiste d'Aragon, à la dispersion des individualistes, on pouvait ajouter une quatrième veine ; celle qui venait du mouvement Dada : Tristan Tzara, Dr Fraenkel, etc. Tout le monde se mélangeait. Breton et Georges Bataille me demandèrent l'hospitalité au Grenier pour tenir leurs assemblées. C'est ainsi que, le 21 janvier 1936 eut lieu une grave cérémonie pleine d'humour à propos de la décollation de Louis XVI. L'humour. C'est du sérieux qui ne se prend pas au sérieux pour ne pas devenir trop sérieux.
Au Grenier, la porte n'était jamais fermée, venait y habiter qui voulait. J'en laissais à mes camarades. Nous avions installé des lits dans tous les coins. Une république idéale. Une fois par semaine, nous organisions un pique-nique. Chacun apportait ce qu'il voulait. Les filles de notre groupe confectionnaient un plat. Je revois une énorme bassine remplie de calamars. L'imagination des convives n'était pas toujours éveillée et il nous arrivait parfois quarante camemberts que nous nous efforcions d'épuiser durant le reste de la semaine.
Joseph Kosma, compositeur tzigane, nous écrivait de merveilleuses chansons sur des poèmes de Prévert. Nous cherchions un enfant. Itkine m'en indique un qui traîne dans un quartier populaire de Paris, il doit avoir dans les huit ans, ne craint que deux espèces d'animaux : les flics et les chiens. Ce petit s'appelait Mouloudji. II trouve son lit au Grenier. Le premier soir, il venait de se coucher mais nous l'entendions remuer. (...)".

En octubre de 2002 el Grenier volvió a abrir sus puertas. Depende del CNEA: Comité National pour l’Éducation Artistique.

Cerca, en la misma calle:

• 3, Rue des Grands Augustins: Sonia Delaunay y Robert Delaunay vivieron aquí desde su matrimonio (1910) hasta su marcha a Portugal en 1915. Siguieron manteniendo esta dirección en París hasta 1935.
• 25, Rue des Grands Augustins: Aquí se encontraba “Le Catalan”, restaurante del que Picasso fue asiduo. Pintó un mural para el comedor y fue aquí donde conoció a Françoise Gilot, que se convertiría en su segunda esposa,

Más:

• El deseo atrapado por la cola Pablo Picasso, 1944
• 13 Rue Ravignan: “Le bateau Lavoir”

Paris, je t’aime: 14º Arrodissement

“14º Arrodissement” es el título de este cortometraje, uno de los dieciocho que conforman la película “Paris, je t’aime”.

 

Argumento:

Carol, una americana de clase media y mediana edad, asiste a clases de francés para adultos. Durante una de sus clases narra su reciente viaje en solitario a París.

La vemos durante el último día de su breve estancia, recorriendo el distrito de Montparnasse –14º Arrodisement- mientras escuchamos sus pensamientos. Carol reflexiona sobre su vida y nos cuenta su historia: la historia más tierna, quizás, de las 18 que totaliza la película y la que más refleja su título: “París, je t’aime”.

Seis minutos y medio llenos de humor, ternura y algo de melancolía.

 

Lugares que aparecen:

Gare Montparnasse, Tour Montparnasse, Metro Pernety (M13), rue Raymond-Losserand, Cementerio de Montparnasse (tumbas de Jean Paul Sartre-Simone de Beauvoir, Porfirio Díaz), impasse/cité sin identificar, Parc Montsouris.

CRÉDITOS

Dirección: Alexander Pyne

Carol: Margo Martindale

 

Curiosidades/Conexiones

Alexander Pyne, el director, aparece encarnando a Oscar Wilde en “Père Lachaise”, otro de los cortometrajes de “París, je t’aime”.

En la versión original, en francés, destaca el acento marcadamente americano de la pronunciación de Carol, que añade “su toque”. Por eso incluímos un enlace a su versión original, al menos para oírla un poco e imaginarnos a nosotras mismas… con acento español… ¡qué horror! :

 

14º ARRODISSEMENT

 

Comentarios:

Gradiva, la Bibliotecaria, Cyanhuro y yo creemos que es lo mejorcito de toda la película.

Genial la escena de Carol frente a la tumba de Sartre y Simone de Beavoir.

Y que da mucho que pensar… y que comentar…

Paris, je t’aime. Una película, dieciocho historias de amor, una ciudad y dieciocho distritos.

Paris je t’aime (2006) es una película que reúne dieciocho cortometrajes; dieciocho historias de amor diferentes, en dieciocho de los veinte distritos en los que se divide París.

Vistas aisladamente, son dieciocho historias diferentes, sin nexo en común. Vista en su totalidad, París je t’aime narra una historia que esconde múltiples conexiones.

 

Importantes directores como Joel Coen y Ethan Coen, Isabel Coixet, Wes Craven, Alfonso Cuarón, Christopher Doyle, Walter Salles, Gus van Sant, entre otros, además de la participación de reconocidos actores como Natalie Portman, Elijah Wood, Nick Nolte, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Bob Hoskins, Gena Rowlands, Ben Gazzara, Gérard Depardieu, Rufus Sewell, Emily Mortimer, Maggie Gyllenhaal, Steve Buscemi, y Olga Kurylenko, entre otros, nos permiten visitar algunos de los rincones más emblemáticos de la ciudad.

PÈRE LACHAISE

Dirección: Wes Craven

Emily Mortimer, Rufus Sewell y Alexander Pyne como Oscar Wilde.

Lugares: Cementerio du Père Lachaise-Tumba de Oscar Wilde

 

QUARTIER LATIN

Guión:Gena ROWLANDS

Dirección/Realización: Fréderic Aubertin y Gérard Depardieu

Intérpretes: Gena Rowlands, Ben Gazzara, Gérard Depardieu

Lugares: Café Le Rostand (6, Place Edmond Rostand), Jardines de Luxemburg

 

 

Más extractos de la película:

• 14º Arrodissement (Dir. Alexander Pyne. Intérprete: Margo Martindale)

Los cortometrajes que forman “Paris, je t’aime”(enlaces a Wikipedia) :

1. Tuilleries de los hermanos Coen.
2. Place de Victoires del japonés Nobuhiro Suwa.
3. Quartier des Enfants Rouges de Olivier Assayas
4. Le Marais del director norteamericano Gus Van Sant.
5. Quais de Seine escrito por Paul Mayeda Berges y dirigido por su esposa la directora Gurinder Chadha.
6. Barrio latino realizado por Fred Auburtin y Gérard Depardieu y escrito por Gena Rowlands.
7. Tour Eiffel de Sylvain Chomet.
8. Quartier de la Madeleine dirigido por Vincenzo Natali
9. Pigalle realizado por Richard LaGravenese
10. Faubourg Saint-Denis dirigido por Tom Tykwer
11. El corto sobre este distrito no se recogió en la película
12. Bastille escrito y dirigido por la española Isabel Coixet.
13. Porte de Choisy del director australiano Christopher Doyle
14. 14e arrondissement de Alexander Payne
15. El corto sobre este distrito no se recogió en la película.
16. Loin du 16e de los brasileños Walter Salles y Daniela Thomas.
17. Parc Monceau por el director mexicano Alfonso Cuarón.
18. Montmartre dirigido por el director francés Bruno Podalydès.
19. Place des Fêtes de Oliver Schmitz
20. Père-Lachaise del director Wes Craven.

Paris, Paris. Catherine Deneuve y Malcolm McLaren

I feel love, Paris Paris

Love to love, Paris Paris

Feelings so close to my heart

Barman dans le shaker, d'abord de l'élégance

Un trait de Sacré-Coeur et deux doight de Doisneau

Une Piaf, quelques moineaux et Joséphine Baker...

Mettez trois notes de jazz dans un quatier latin

Un menu sur l'ardoise un fond d'un bar-tabac

Et la résille d'un bas sur un genou qu on croise

Oh Baby, just take my frozen hands and hear me say

Don't let me turn to sand and blow away

Though this crowded desert called Paris

I feel love, Paris Paris
Love to love, Paris Paris
Feelings so close to my heart

Un zeste de Javanaise, un tour de

Moulin Rouge et deux de Notre-Dame

Nappé de macadam, décoré d'un chaland

D'Anvers ou d'Amsterdam un canal, Arletty

Oh Baby, just hold this lonely fan and hear him say

Don't let me turn to sand and blow away

Though this crowded desert called Paris

(Arletty)Sans doute la seule femme qui pouvait dire "Paname"

I feel love, Paris Paris
Love to love, Paris Paris
Feelings so close to my heart

Mettez trois notes de jazz dans un quatier latin

Un menu sur l'ardoise un fond d'un bar-tabac

Et la résille d'un bas sur un genou qu on croise

I feel love, Paris Paris
Love to love, Paris Paris
Feelings so close to my heart

Saupoudrez, pour finir, de poussière du métro
Mais n'en prenez pas trop, Paris perdrait son âme